Словарь музыковедческих терминов и понятий - Дмитрий Шульгин

Звуковысотное родство – см. Звуковое родство; то же, что Высотное родство.

Звуковысотные (= высотные) связи (= звуковысотное или, просто, высотное родство) – см. Структурные связи, Звуковые связи.

Звуковысотный фактор – фактор, опирающийся «на объективные свойства звукового родства» и имеющий наибольшее значение при «разделении звуков на главные и подчиненные» 85.214.

Звукоряд – 1) ряд звуков, выстроенных в порядке нарастания или убывания их высоты; 2) «абстрагированная схема лада, понятие отвлеченное, возникающее в процессе логического отстранения качественно-функциональных взаимоотношений тонов и, следовательно, их семантических особенностей» 70.43.

Звукорядного единства принцип – принцип взаимосвязи, объединения музыкальных элементов на основе их звукорядного родства.

Звукорядное родство – родство элементов, связанное с их принадлежностью одному звукоряду. Фактор взаимосвязи, проявляющий себя на протяжении всего музыкального сочинения или его части как в непосредственной форме (музыкальное сочинение или его часть целиком строятся на основе одного звукоряда), так и в опосредованной (элементы одного звукового ряда чередуются с элементами другого звукорядного ряда. См.

Полимодальность, Модальная техника, Полидиатоника, Многосоставные лады, Мутирующие лады, Переменный лад).

Зеркальные компонентные формы * – одновременно складывающиеся компонентные формы (гармонические, ритмические, динамические и др.), графический рельеф которых зеркально-симметричен по отношению друг к другу. В случае, если эти формы связаны с разными голосами (пластами) музыкальной ткани они могут быть как однопараметрными (напр., только гармонические компонентные формы, только динамические компонентные формы), так и разнопараметрными (напр., в одном голосе динамические, а в другом – ритмические компонентные формы). Если эти формы связаны с одним и тем же голосом (слоем) музыкальной ткани, то они всегда разнопараметрные. См. Синхронно-параллельные компонентные формы.

И

Иерархичность созвучий – иерархичность— способность созвучий в их материальных и смысловых отношениях друг с другом к определенному соподчинению, т.е. установлению между собой тех или иных иерархических отношений.

Инверсия серии – форма серии, образующаяся в результате замены восходящих интервалов ее исходного варианта (= примы серии) на нисходящие и наоборот.

Индивидуализация звуковысотных структур – «Первый важнейший импульс индивидуализации <…> – стилистическое ограничение, обусловливаемое всем внутренним обликом композитора, его эстетическими убеждениями и темпераментом, национальностью, всем содержанием его творчества. Первое ограничение в большей или меньшей степени исключает для композитора ряд гармонических (если речь идет о гармонии) средств как принципиально несовместимых с его индивидуальностью <…> Второе ограничение – выбор гармоний в расчете на конкретное сочинение определенного жанра, содержания, характера в рамках данного стиля <…> Индивидуализация гармонии служит тем же целям, что и индивидуализация тематизма – более разнообразному и гибкому воплощению образа средствами гармонии как таковой, более полному выражению личности композитора <…>. Объективная предпосылка индивидуализации гармонии <…> заключается в историческом факте превращения множества диссонирующих созвучий из подчиненных в самостоятельные и присоединения к ним новых, ранее не употреблявшихся <…>. Возникает парадоксальная ситуация. Принципиально все аккорды как средства художественного творчества равноправны <…>. В контексте же положение резко меняется <…>. Говоря первое слово, мы имеем полную свободу выбора звуковых элементов, уже второе слово, координированное с первым, такой свободы не имеет, а все последующее, каким бы оно ни было разнообразным, в качестве продолжения мысли является развитием начальных звуковых элементов. Контекст исключает возможность использования любого аккорда или иного звукосочетания. Это непременное условие для логического становления и развития «мысли», которое одновременно является и одним из важнейших условий индивидуализации звуковысотных структур» 90.152-153, 155, 157-158.

Инициал – см. в Функции модальные.

Интеграция структуры – объединение частей, элементов структуры и их связей как компонентов одного целого.

Интервал (от лат. intervallum – промежуток, расстояние) – 1) промежуток, расстояние между чем-либо; перерыв; 2.1) в музыке – соотношение двух звуков по высоте; 2.2) интервал «есть соотношение тонов звукоряда и есть наименьший интонационный комплекс» 3.223.

«Интервал – точный определитель эмоционально-смыслового качества интонации, а не измеритель, <…> стершийся в своей выразительности (каким. – Д. Ш.) воспринимают его теперь. <…>» 3.223. «Содержание интервала <…> всегда в соотношении, в процессе и в конкретно-исторической обусловленности <…>. «Выразительность каждого интервала мыслится безграничной, неизбывной, но исторически-конкретно, и психологически она ограничена» 3.355. Характерный интервал каждой эпохи выступает «словно интонационный центр, вокруг которого наслаиваются и простейшие, и сложные интонационные связи» 3.345. «Всякий закрепившийся интервал – уже интонируемая форма, ибо это соотношение двух элементов некой системы, пусть самой простейшей, двучленной» 3.200.

Если звуки берутся поочередно, интервал называется мелодическим, если одновременно – гармоническим. Название интервалов связано с латинскими порядковыми числительными, указывающими на количество ступеней входящих в тот или иной интервал. Напр., прима – одна ступень (1), малая и большая секунды – две ступени (2)… чистая октава – восемь (8). Интервалы в пределах октавы называются простыми, интервалы больше октавы называются составными и оцениваются как сумма октавы и простого интервала: нона (секунда плюс октава), децима (терция плюс октава), ундецима (кварта плюс октава), дуодецима (квинта плюс октава), квартдецима (секста плюс октава), квинтдецима (септима плюс октава).

Во внеевропейской народной и профессиональной музыке и современной европейской используются также разнообразные интервалы меньше полутона, а также интервалы, являющиеся больше или меньше простых и сложных интервалов на какую-либо часть полутона (третью, четвертую, пятую и пр. Так называемые: четвертинатоновые, третинатоновые, пятинатовые и пр. интервалы23). Все они общеупотребительных названий в теоретической литературе пока не имеют. См. Интервалов роды.

Интервалы диатонические по существу – см. Диатонические по существу интервалы.

Интервальная группа – 1) группа интервалов; 2) группа интервалов, функционирующая в качестве относительно самостоятельной конструктивной единицы гармонической структуры; то же, что Соинтервалие*.

Интервально-модельные звукоряды – звукоряды, представляющие собой комбинации из двух, трех четырехзвуковых интервальных моделей (сочетаний интервалов, повторяющихся на новой позиции (напр., семь ладов «ограниченной транспозиции» Мессиана); то же, что Симметричные лады.

Интервальные связи (= интервальное родство) – см. в Структурные связи.

Интервальные системы – «организация материала ладов как выразительных и логически-осмысленных звуковых объединений» 93.160. См. Роды интервальных систем.

Интерполяция – прием работы в серийной технике, предполагающий введение между отдельными тонами и их группами какой либо из основных форм серии (примы, ракохода, инверсии, ракохода инверсии) отдельных тонов и их групп, взятых из других ее сегментов, вследствие чего нарушается основной порядок тонов, заложенных в этих ее формах. Различаются: интерполяция однорядная, при которой подобное явление происходит в рамках одной и той же формы серии интерполяция разнорядная (= многорядная), при которой такие переносы осуществляется из одной ее формы в другую (напр., из ракохода в инверсию). При этом, если эти переносы носят взаимный характер или, иначе говоря, осуществляются в порядке взаимного обмена, то такого рода разнорядная интерполяция определяется как интерполяция перекрестная.

Интерполяция перекрестная – см. Интерполяция.

Интонирование – «осмысленное, целеустремленное и данное в некоем содержательном сочетании и взаимосвязи звуковое сочинение мыслимого» 3.264. Интонирование – это динамический процесс, смысл которого всегда «остается одним – через сравнение и выяснение тождества и контраста сознание идет ко все дальнейшему продвижению звуков» 3.199. «Стихийное интонирование – аффективно-эмоциональный тонус, – в сущности глиссандо, т.е. неразличимость отдельных тонов и их связей и отношений» 3.344. Только через интонирование «элементы музыки становятся сочинением искусства, образным мышлением» 3.264.