Как поймать юмор за хвост - Борщёва Елена

Обо всем этом мы поговорим прямо сейчас. А еще я расскажу, как постоянно развиваться и где черпать вдохновение для шуток и анекдотов. А самое главное, как замечать смешное в окружающем нас мире.

Надеюсь, что после прочтения этой книги ваша жизнь станет интереснее и точно веселее.

И как говорит Михаил Сафронов, актер театра и кино:

«Шутить легко, оказывается, невероятно трудно!

Можно ли научиться шутить? Можно ли научиться мгновенно генерировать в голове парадоксальные образы, слово игры и мыслеформы, соответствующие контексту ситуации, но никак не ожидаемые мозгом зрителя/слушателя, и потому разрешающие эту ситуацию заразительным хохотом? После курса Елены Борщевой понимаешь, что не только можно, но и нужно! И я рад, что Лена нашла время собрать и систематизировать весь свой опыт в этой области, чтобы помочь всем желающим отточить свой язык и мастерство шутки, стать искрометными и желанными в любой компании и ситуации и, может, даже сделать юмор своей профессией».

История юмора от древних времен

Прежде чем приступить к шуткам и смешным историям, давайте немного поговорим об истории появления, а точнее – зарождения такого понятия, как юмор. Он возник еще в Древней Греции, да и само слово имеет греческие корни. Древние греки ассоциировали его со здоровьем и звучало оно как «гумор».

Естественно, мы застали другие времена, и шутки древних или средневековых «юмористов» наверняка нам покажутся не смешными, а возможно, и глупыми, в чем-то пошлыми. Но давайте рассуждать. Какие времена – такие и шутки.

На момент создания данной книги самый актуальный предмет для обсуждения – «самоизоляция» и «прогулки по расписанию и группам домов». Эту тему не обсуждает только ленивый. Уверена, что при раскопках Москвы нашего времени ученые будущего будут недоумевать от находок.

Средневековье – это период черного юмора, именно тогда смеялись над увечьями и придворных шутов специально калечили, известный роман Виктора Гюго «Человек, который смеется» как раз об этом. В цирке были востребованы уродцы, сиамских близнецов показывали публике за деньги.

С развитием гуманизма постепенно это сошло на нет, и стало неприлично смеяться над физическими недостатками. А вот над грехами смеялись и будут смеяться всегда. Давайте перечислим их: чревоугодие, зависть, прелюбодеяние, лень, скупость, гнев, гордыня.

Многие наши классики тоже прошлись по этим грехам, можно вспомнить рассказы Салтыкова-Щедрина, Чехова, Бунина. Смертные грехи человек совершает каждый день, именно поэтому это всегда актуально и смешно.

Предлагаю придумать по одной шутке на каждый грех и записать прямо здесь, на полях. Шуточные заметки отлично тренируют способность быстро реагировать и придумывать высказывания «не в бровь, а в глаз».

С развитием кино развивался и юмор. Сначала, когда кино было «немым», словесные шутки были невозможны, поэтому творчество Чарли Чаплина изобилует гэгами или визуальными шутками.

Потом появились звук, цвет и долгожданные спецэффекты, с помощью которых рождались новые шутки. Кинематограф развивается, появляются первые комедии.

«Комедия» переводится, как «праздник в честь Диониса», о чем это говорит? О том, что комедийный жанр зародился, когда люди выпивали и отмечали хороший урожай, также были распространены фаллические процессии, которые сами по себе смешные. Восхваляя плодородие, выпивая, они расслаблялись и могли похулиганить, пошутить. Одним из первых авторов был Аристофан, и уже тогда были шутки про политику. Появляются шаблонные персонажи: обжоры, хвастливые воины.

Конечно, во время эпидемий процветал черный юмор. Исторические события оставляют свой отпечаток на юморе, формируют менталитет. Так у нас появились герои анекдотов Петька, Чапаев, Штирлиц. Когда политическая жизнь угасала, комедийные авторы переключались на бытовые проблемы, в том числе любовные треугольники.

Невозможно пройти мимо моей любимой игры, которой будет посвящено несколько историй этой книги. Конечно, мы говорим о КВН. Программа, подарившая телевизионному миру множество смешных телепередач и прекрасных юмористов, зародилась весной 1957 года и жива до сих пор. Она стала неотъемлемой частью не только моей жизни и творчества, но и жизни многих молодых студентов, обладающих чувством юмора и имеющих точку зрения по разным вопросам. Игра постоянно развивалась, появлялись лиги, присоединялись разные города, страны. Сейчас в нее играют дети. Но с чего же все началось? С игры со зрителем. Был написан сценарий программы, которая называлась просто «Вечер веселых вопросов». Эта передача имела успех и шла в прямом эфире. Но после накладок была снята, и только через четыре года страна увидела передачу, которая дала возможность и надежду молодым талантам быть замеченными и услышанными – КВН.

Первая передача «Клуба веселых и находчивых» вышла в эфир 8 ноября 1961 года. Вы не поверите, но тогда никаких сценариев и написанных шуток не было. Никто не готовился заранее, не было репетиций и реквизиторов, которые искали нужные вещи для номера. Спонтанность – вот настоящее оружие хорошего комика. Программа шла в прямом эфире, и только в 1968 году было принято решение сделать запись. Острые шутки сыграли свою роль, и программа была закрыта, но ненадолго.

С новым появлением пришло новое дыхание – правила, система судейства и конкурсы, которые сохранились до сих пор. Но самое главное, несмотря ни на что, сохранился дух тех самых первых игр, когда спонтанные, острые шутки «на грани» создают вокруг атмосферу веселья и единства разных стран, поколений, национальностей.

Гораздо позже появляется стендап. Люди на сцене начинают шутить на разные темы, открыто высмеивая проблемы не только политической жизни страны и общества, но и личной. Этот вид юмористического шоу быстро набирает обороты и завоевывает сердца людей. Нам интересно слушать об этих проблемах и смотреть на них со стороны, высмеивать. Дальше мы будем говорить о том, что юмор помогает жить и бороться с негативом, становиться успешнее и в какой-то степени менять собственную жизнь.

Считается, что в Россию стендап пришел недавно, примерно в 2012 году, хотя в США он существует уже почти 20 лет. Кто-то спорит и говорит, что наши первые стендаперы – это Задорнов и Жванецкий. Я думаю, тут речь идет о массовости, когда появились открытые микрофоны, вечеринки, телепрограммы и т. п.

Конец ознакомительного фрагмента.