Untitled.wav. Книга про то, как делать музыку в провинции - Александр Кухаренко
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Екатерина Черемисова, Street Fiddlers.
О да! Я все время лажаю! Но я наблюдал за Эдом и Джон Джо, они чувствуют каждое изменение в настроении вещи, и, если я делаю ошибку, то они оттягивают внимание аудитории на себя, получается, что они как бы вытягивают все каждый раз. Как только все начинает расползаться, они оба начинают играть что-нибудь совсем синкопированное, люди переключаются на них, а я в это время снова балансируюсь. Сара тоже важный элемент, потому что она как бы все время поддерживает с тыла своими басовыми линиями
Брайан Финнеган (KAN/Flook/Аквариум), флейтист-виртуоз
Mistakes are just things we didn’t mean to play. It doesn’t mean they are wrong. Some of the best music I ever played started out as a mistake. Mistakes usually throw us off because the note comes out before we think about it. We can’t avoid making mistakes, but we can get comfortable with them, especially if we practice making them.
Victor Wooten, один из лучших бас-гитаристов мира
На репетиции все было идеально, а на концерте слажали? Для начинающей группы – обычная практика. Помимо проблем с неверным мониторным миксом и недостаточной готовностью материала, существуют сложности, которые привносит сама сцена. Репетиций много, а концерты редки – и они автоматически становятся стрессом. Вы репетировали в одном психологическом состоянии, а играли – в другом. Это корень всех проблем – для достижения успеха концерт должен стать вашим естественным состоянием. Универсальный рецепт – играть больше концертов. Рано или поздно ваша психика устанет бунтовать и вам останется только получать удовольствие. Небольшой мандраж, конечно, останется, но вы будете способны контролировать его степень. В небольших размерах волнение просто необходимо – иначе концерт играется слишком небрежно.
Невозможно волноваться, играя концерты ежедневно, ровно так же, как успокоиться «по приказу». И для того, чтобы продолжать выдавать эмоции в зал день за днем, многим приходится специально себя «накачивать» перед выступлением. Кому-то достаточно просто попрыгать, в буквальном смысле, на месте перед выходом на сцену. А кто-то использует средства потяжелее – алкоголь и наркотики. Впрочем, чаще от «допинга» ждут релаксирующего действия – снять мандраж. Возможно, у кого-то такой способ и работает, но, наблюдая со стороны, улучшений при игре в «измененном состояния сознания» замечено не было. А вот ухудшений – сколько угодно, так что лучше, на наш взгляд, не заводить такую привычку вообще. Историй, когда «боевые сто грамм» перед выходом заканчивались плачевно – не счесть. У нас вот однажды один из музыкантов буквально не смог выйти на сцену, а безвольное тело звукорежиссера после концерта просили забрать из гримерки организаторы фестиваля.
Имейте запас по классу. Есть правило – на концерте все делите пополам. Скорости, точность, выразительность фразировки – пока публичные выступления не станут нормой жизни, все будет вполовину хуже, чем на репетициях. Наличие запаса, вместо игры близко к техническому пределу, позволит вам отыграть концерт как минимум прилично.
Разыграйтесь перед концертом. Точно положить пулю из холодного ствола – сложно. Контролируйте дыхание. Особенно это важно, когда играете первую вещь. Люди часто просто «забывают» дышать, отсюда скованность в игре. Восстановите естественный ритм, и все пойдет намного легче.
Не сосредотачивайтесь на себе, ищите контакт с коллегами и с залом. Ведь, в конечном счете, вы играете для людей.
Мы с группой смотрели (и смотрим) много выступлений других команд – как живьем, так и на ютубе . И вот что любопытно – «магические» переглядывания между участниками, улыбки, полные позитивных эмоций, что так «заводят» зал, зачастую есть не что иное, как следствие ошибок в исполнении (!). А точнее, эффектом того неожиданного («странной» гармонии, игры со сдвигом в полтакта, импровизации в мелодии), что происходит на сцене здесь и сейчас и вряд ли повторится завтра. Коллеги с интересом наблюдают за виновником торжества – как он будет выкручиваться?
Сначала – мы ощутили этот эффект на себе, а после – начали замечать и у других, включая звезд и виртуозов. Так что, если вы хорошо владеете материалом, магия спонтанности уже идет к вам!
В этом, с известной поправкой на чувство меры, нет ничего плохого. Иногда мы снимаем собственные партии с записи концерта – дома не диване такое придумать не удается.
Лекарство от депресняка
Надо жить, а не тренироваться страдать
Борис Васильев
Если вам кажется, что тема этой главы к музыке отношения не имеет, вы ошибаетесь. Затяжная черная депрессия – верный друг каждого второго из околотворческой среды. Когда свет тогда не мил, человек лежит, глядя в потолок, а рабочий процесс, наоборот – стоит. Спросите наугад любого представителя богемы, когда он страдал в последний раз. Скорее всего, вам назовут не только точную дату, но и причину своей тоски. Или даже ответят многозначительно: «Да я и сейчас сижу в депрессии»… Перманентный сплин, плавно мигрирующий в нечто куда более серьезное, даже стал частью культурного контекста – «благодаря» некоторым фильмам, книгам и светской хронике, многие считают депрессию неотъемлемой частью творческого процесса.
Вот давайте-ка и поговорим об этом. Как чахнуть и сохнуть не половину своей жизни, а хотя бы одну треть.
Страдать в устном и письменном виде имеет смысл только в кабинете у профессионального психотерапевта. Или, на худой конец, рядом со «старшим товарищем, неглупым и чутким» то есть, обладающим тактом и развитым аналитическим мышлением. В этом случае вас не столько будут жалеть, сколько разложат по полочкам и дадут дельные рекомендации. Понять причину очередного депресняка – уже полдела. Только будьте готовы к тому, что причина ваших печалей кроется не в том, что все козлы (как хотелось бы). А в том, что вы, например, погрязли в собственном инфантилизме. Слышать такое не очень приятно, но, частенько, очень эффективно. Только, пожалуйста, не подсаживайтесь на наркотик «посмотрите, как мне плохо». Выговориться/выплакаться/получить
