Чарующая Целиковская - Михаил Вострышев

"Мосфильм" в эти дни был почти пустой. Лишь в двух соседних павильонах шла работа над цветной частью "Ивана Грозного" и экранизацией пьесы Островского "Без вины виноватые".

Для характеристики того нелегкого времени расскажу эпизод, который мы подсмотрели у соседей. На съемках "Без вины виноватых" во время сцены застолья актеры съели всех кур и поросят. Пришлось для следующих дублей опять по всей Москве разыскивать провизию, и, чтобы голодные артисты опять не уничтожили все и не сорвали съемки, все съедобное на этот раз облили керосином...

С Люсей было очень легко работать - она никогда не сердилась, если отдельные сцены приходилось переснимать по нескольку раз. Она была душой коллектива, поднимала у всех настроение.

Михаил Иванович Жаров и дирекция "Мосфильма", приступая к работе над "Беспокойным хозяйством", не учли одного "маленького" обстоятельства: съемки начались во время войны, когда еще не устарела пропаганда, что враг - дурак, трус, не бойся его, иди вперед и легко одержишь победу. Заканчивали же фильм в начале 1946 года. Когда в мае он

вышел на экраны, посыпались, мягко говоря, недоброжелательные рецензии. Дело в том, что "отец народов" уже изрек своими устами новую истину, что мы победили самого сильного, самого технически оснащенного, самого коварного, самого умного врага. А тут еще в Америке наш фильм вышел под названием "Веселая война"! Ну и задали же нам перцу критики!.."

Сюжет "Беспокойного хозяйства" был прост и наивен до нелепости, поэтому фильм держался исключительно на талантливой игре актеров.

Ефрейтор Тоня, которую играла Целиковская, выполняет важное военное задание - ходит на свидание с немецким шпионом с целью при помощи ложной информации оставить немцев в дураках. События разворачиваются рядом с фронтом. Но не вражеские снаряды рвутся вокруг, не фашистские самолеты пикируют на ложный аэродром, а все поголовно мужчины влюбляются в ефрейтора Тоню, которая кокетничает с ними, но свои симпатии в конце концов отдает нелепому Огурцову. Сам же Огурцов в результате очередной комической ситуации берет в плен важный немецкий штаб, под завязку набитый вражескими офицерами.

Фильм, переполненный потешными историями, этот искрометный водевиль создавался для того, чтобы отвлечь зрителя от "голой правды жизни", дать ему отдохнуть, погрузившись в нереальный, добрый и смешливый мир.

Все зрители, конечно, понимали эту простую истину, особенно военные, испытавшие на себе всю тяжесть невыдуманного военного лихолетья. Но была установка обругать фильм, и советские критики с завидным энтузиазмом и наигранным гневом выполняли ее, обвиняя создателей и исполнителей фильма во всех смертных грехах. Вот уже полвека критики, как бы продолжая по инерции катиться все по той же плоскости, талдычат, что "немецкий шпион в исполнении С. Филиппова выглядит редким идиотом", что "советские люди представлены, как нелепые чудаки" и т.д. и т.п. Их бесит, что ефрейтор Тоня - Целиковская, борьбу за благосклонность которой ведут русские и французские летчики, отдает руку и сердце солдату-недотепе, хотя в жизни часто так и бывает.

О фильме "Беспокойное хозяйство", который до сих пор не сходит с экранов телевизоров, наверное, не сказано в печати ни одного хорошего слова. Но зритель, как говорится, "голосует ногами". Голодные и уставшие от страшной войны люди сороковых годов шли в кинотеатр "на Люсю Целиковскую" и любовались с маленькой завистью своей веселой, отчасти бесшабашной богиней.

ВОЗЛЕ ТАЛАНТЛИВОГО КОМЕДИОГРАФА

Задорный смех, удачная шутка, забавный анекдот дают роздых человеку, утомленному серьезной повседневной белибердой. Если не смеяться хоть немножко над жизнью, над пылкими речами представителей думских фракций, над теленотациями профессиональных педагогов и над дырой в собственном кармане, куда опустил накануне последний грош,- тогда хоть в омут головой.

Издавна существовали комедианты и комедии, помогавшие людям в благородном деле веселия, во время которого хоть на короткое время забываешь о тяжелом грузе житейских проблем. Первоисточник русского слова "комедия" - греческое слово, обозначающее веселое шествие, шумное гуляние.

С первых младенческих шагов кинематограф помнил о великом предназначении смеха и выдавал одну за другой киноленты веселых шествий, названных позже кинокомедиями.

Советскому государству тоже требовался народный смех. Только в строго ограниченном количестве и ни в коем случае не обличительный. Обличительный разрешался только для обличения дореволюционной России или загнивающего капитализма.

Тяжело было советским комедиографам кино, но они нет-нет, а выдавали смешные фильмы. В тридцатые годы порадовал режиссер Григорий Александров комедиями

"Веселые ребята", "Цирк", "Светлый путь", "Волга-Волга" и режиссер Иван Пырьев "Богатой невестой" и "Трактористами". В 1939 году появляется новый комедиограф Константин Юдин, фильмы которого нещадно критиковали в печати и других партийных органах, одновременно тиражируя в бесчисленных копиях и рассылая по стране.

"Константин Константинович Юдин - мой первый учитель в кинематографе. На заре моей юности мне посчастливилось встретиться с этим талантливым режиссером и замечательным человеком.

Он поставил фильмы "Девушка с характером", "Сердца четырех", "Антоша Рыбкин" (несколько выпусков), "Близнецы", "Застава в горах", "Шведская спичка", "На подмостках сцены" и, наконец, "Борец и клоун" - о знаменитом русском богатыре Иване Поддубном. Последний фильм не был им закончен. Смерть оборвала его работу, и картину завершал Б. Барнет.

Уже более двадцати лет нет Юдина (умер в 1957 г.), но мы с изумлением наблюдаем, как он становится нам с каждым годом все ближе, а талант его все ярче. Его фильмы по душе не только старшему поколению - они нравятся и молодым людям. Почему? Мне думается, что феномен К. К. Юдина прежде всего в нем самом. Он был очень искренним и чистым человеком, и сегодняшние зрители чувствуют это. В его фильмах, порой наивных, не всегда совершенных, есть его чистота, есть его душа - правдивая, самобытная, естественная. Он был очень далек от конъюнктуры, как говорил М. Пришвин, "не успел излукавиться".

И опять же у Пришвина я прочитала: "У каждого в жизни есть свой хомут, но важно, чтобы он был по плечу и не натирал шеи". У Константина Константиновича был хомут по плечу - он делал комедии, правда, иногда натирал себе шею.

Спутники, свидетели нашей жизни, быстро уходят, но остаются фильмы и фотографии. Вот посмотрите - какое удивительно открытое русское лицо, высокий лоб мыслящего человека и глаза грустные и одновременно с затаенной хитрецой и смешинкой. Какой добрый рот! Достоевский как-то заметил, что о человеке можно судить по его смеху. Юдин смеялся удивительно, заразительно и как-то затаенно. Негромко, но всем своим существом, по-детски добродушно. Смеялось все лицо: и глаза, и лоб, и щеки, и подбородок. Это был человек необычайной чистоты и порядочности и высокого бескорыстия. Он был очень искренен и в радости, и в гневе.

Я должна признаться, что люблю комедии Юдина. Может быть, это пристрастие к своему первому и любимому учителю, может, просто ностальгия по ушедшим годам. Но мне все-таки кажется, что в его фильмах, наивных и порой непритязательных, есть умение заглянуть внутрь человека. В его комедиях есть та мера узнаваемости времени, в которое были сделаны фильмы, та мера такта, чистоты и вкуса, которые мне близки.

Сам он был обаятельным человеком, и, как мне кажется, это обаяние присутствует и в его фильмах".

В 1940 году Константин Юдин приступил к съемкам фильма "Сердца четырех". Здесь использована старая как мир ситуация любовной путаницы: чудаковатый Глеб Заварцев (П. Шпрингфельд) влюблен в помешанную на математике Галину Мурашову (В. Серова). Ее младшая сестра Шура Мурашова (Л. Целиковская) увлечена командиром Красной Армии Павлом Колчиным (Е.Самойлов). Но, оказавшись все четверо летом соседями по дачному поселку, герои, после ряда комических ситуаций, меняются местами в "любовном квадрате".

"До сих пор не могу забыть 1940 год,- вспоминает Евгений Самойлов,совместную работу над фильмом "Сердца четырех". В облике Люси я тогда встретился со звонкой молодостью, неподдельным обаянием, подкупающей искренностью".

Но, конечно, фильм удался в первую очередь благодаря таланту и человеческим качествам режиссера. Он смог подобрать блестящих, совместимых друг с другом актеров, сумел достичь единства композиции. Константин Юдин создал замечательную легкую комедию с надолго запоминающимися персонажами. Недаром же "Сердца четырех" до сих пор каждый год "крутят" по телевидению.

"У меня особое отношение к Константину Константиновичу - Кинычу, как мы его все в группе называли. Это он позвал меня, студентку Театрального училища имени Б. В. Щукина, попробоваться на роль Шурки Мурашовой в фильме "Сердца четырех". Тогда, когда я еще ничего не умела, он доверил мне большую роль.