Как стать дизайнером, не продав душу дьяволу - Адриан Шонесси
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Итак, вы узнали, как зовут человека, ответственного за наем. Теперь нужно хорошее письмо. Правила просты. Пусть письмо будет коротким (одна страница). Оно должно быть грамотным и написанным по существу. Укажите, кто вы, чем занимаетесь и чего хотите. Ничего больше. Хотя есть еще кое-что: строчка-другая тонкой лести. Напишите, что знакомы с великолепной работой студии X для клиента Y, что нашли ее очень вдохновляющей. Не надо захваливать, хотя дизайнеры тщеславны и отреагируют на сдержанную, но заслуженную похвалу, как собака Павлова. Просто покажите, что хоть отчасти знакомы с деятельностью компании, в которую хотите трудоустроиться.
Если в данный момент компании никто не требуется (что весьма вероятно), работодателю легко отделаться от вас фразой: «Извините, вакансий нет». Поэтому всегда имеет смысл просить не о работе, а о собеседовании. В просьбе о собеседовании отказать не так просто, большинство дизайнеров – это симпатичные отзывчивые люди, которые проделали тот же путь, что и вы, и если их немного поупрашивать, они согласятся взглянуть на портфолио. Используйте природную доброту дизайнеров.
Приложите несколько примеров своих работ. Если вы веб-дизайнер, занимаетесь кино и видео или мультимедиа, вам захочется послать диск. Постарайтесь подавить такое желание. Вместо этого вложите несколько листов формата А4 с фотографиями или образцами ваших работ, расположите их точно и аккуратно. Загруженным работой дизайнерам (надо думать, загружены все сотрудники студии, иначе они не стали бы нанимать новых людей) некогда смотреть диски, на это уходит слишком много времени. Лучше дать им что-то, на что они смогут отреагировать сразу и что побудит их пригласить вас на собеседование. Если они согласятся с вами встретиться, тогда вы и покажете диски. Допустимо также прислать электронное письмо со ссылкой на сайт.
Конец ознакомительного фрагмента.
Сноски
1
Книга Стефана Загмайстера Made You Look – одна из немногих, посвященных дизайну, где автор показывает трудовую жизнь дизайнера без прикрас. Загмайстер описывает как свои неудачи («зло»), так и успехи, детализирует свои счета и иллюстрирует, как даже лучшие дизайнеры могут испортить свои работы под давлением назойливых клиентов.
2
Этот отчет среди прочих можно найти здесь: blsjgov/oco/ocos090stm
3
«The Devaluation of Design by the Design Community», AIGA Journal, New York, 1994. Цит. no: Robyn Marsack, «Essays on Design 1: AGI’s Designers of Influence» (London: Booth-Clibborn Editions), 1997.
4
Интервью журналу Eye, № 19, 1995.
5
В США выходит журнал с удачным названием How. посвященный практическим вопросам дизайна, множество полезных статей в нем о менее привлекательных аспектах этой деятельности зачастую написаны самими дизайнерами. В Великобритании издается Design Week, который, как утверждает редакция, является единственным в мире еженедельником о дизайне, на его страницах много внимания уделяется решению практических задач.
6
Американский писатель и дизайнер Кеннет Фицджеральд затронул этот вопрос в статье Fanfare for the Common Hack (Eye, № 27,1998), где он призывает теоретиков не оставаться глухими к дизайнерам-трудягам.
7
Цит. по: Virginia Postrel, The Substance of the Style, New York, Harper Collins, 2003.
8
Adrian Shaughnessy, Tony Brook, Studio Culture, Unit Editions, 2009.
9
Дизайнер Лоррэйн Уайлд описывает преимущества «расширения контекста» своих работ следующим образом: «Раньше я увлекалась сбором информации, теперь же больше действую по наитию. Я стала лучше понимать материал, переданный мне в работу писателями, редакторами, кураторами, художниками и архитекторами и т. д. Всегда ответственно подходила к изучению материала, но теперь в моей голове целая библиотека, которая помогает мне увидеть более широкий контекст, связанный с темой, с которой я работаю…» «Reputations», Eye. № 36,2000.
10
Norman Potter, What is a Designer, London, Hyphen Press, 2002.
11
В Intro мы участвовали в неоплачиваемых конкурсах, если они открывали перед нами возможности, которые в противном случае мы рисковали упустить. Поскольку мы были неординарной группой дизайнеров, нам нередко давали уайлд-кард – так клиент демонстрировал, что привлек к работе разноплановые студии. Используя эти возможности, мы часто побеждали. Мы выполняли задание так же тщательно, как и остальные участники, просто у нас появлялась возможность привнести свежую струю в новую для себя сферу. Наши конкуренты, давно изучившие эту область, мыслили шаблонно. Тем не менее прежде чем подтвердить свое участие в бесплатном конкурсе, мы всегда просили вознаграждение (и иногда, к нашему удивлению, его получали). Мы настаивали, чтобы нам предоставили информацию о других студиях, с которыми нам предстоит конкурировать, и тактично (сквозь зубы) намекали, что конкурс – далеко не лучший способ выбрать исполнителя.
12
Питер Сэвилл сказал в интервью лондонской The Times (15 сентября, 2004) так: «Беда сегодняшнего графического дизайна заключена в вопросе: когда в него можно верить? Дизайнер за это больше не отвечает. Каждый ремесленник в какой-то момент продает душу дьяволу. Я не продал, и посмотрите на меня. Я слыву одним из самых известных дизайнеров в мире, а у меня совсем нет денег».
13
Со свойственной ему проницательностью великий немецкий дизайнер Отл Айхер заметил: «Графический дизайн – это одна из последних свободных профессий, которая не втиснута в рамки карьерного роста, а потому стандарты и руководства ее не регулируют. Карьерный рост здесь не зависит от результатов проверок, испытаний, получения сертификатов, призов, наград и титулов. Графический дизайнер – это графический дизайнер». Цит. по: Otl Eicher, The world as design, Wiley-VCH, 1994.
14
Приведу яркий пример, как делать не надо. Эта и 8-я глава – новые. Все остальные были взяты из первого издания и переработаны. Писать новые главы намного сложнее, чем вносить поправки в уже существующие. И что же сделал я? Я написал их в последнюю очередь. Сторонитесь тех, кто говорят вам одно, а сами поступают с точностью до наоборот.
15
Design Dictionary: Perspectives on Design Terminology, Birkhäuser. 2008.
16
creativereview.co.uk/cr-blog/2008/january/wolff-olins-expectations-confounded
17
Как отмечает Стивен Хеллер в статье «What this country needs is a good five-year Design Program» (www.journal.aiga.org): «На овладение необходимым минимумом нужных технологий, а также уймой необязательных техник, уходит год или больше. Освоение дизайнерского языка, особенно шрифтов, – непрерывный процесс. Затем следует обучение и практические работы в области старых и новых медиа – печатных и электронных, редакционных и рекламных, статичных и динамичных, не говоря уже о рисовании и фотографии, – на это тоже нужно время, особенно на оттачивание этих навыков. И не забудьте о гуманитарных науках».
«Теоретические фундаментальные знания также важны, если их преподают правильно, однако в расписании сегодня предусмотрено только поверхностное ознакомление с ними. Разве может будущий дизайнер обойтись без вербальных навыков. Я уже молчу об умении читать и проводить исследование. Необходимо эффективно освоить и их, и это также потребует времени. А ведь еще есть бизнес-теория, каждый дизайнер должен понимать основные деловые процессы, которые совершенно упускают из виду, нацелившись на создание продаваемого портфолио».
18
Дизайнер и блогер Армии Вит пишет: «Быть начинающим графическим дизайнером непросто физически и эмоционально. Мы вступаем в профессиональный мир, обладая талантом, потенциалом, индивидуальностью и первыми навыками, в том возрасте (около 23 лет), когда мы уже не дети, но все еще не ответственные взрослые». «The Young and Not So Restless», Voice: AIGA Journal of Design, 4 июня, 2004.
19
Hannah Booth, Good Company, Design Week, 23.09.2004.
20
В своем описании Bruce Mau для журнала Fast Company (октябрь 2000-го) Скотт Кирснер создает привлекательный образ жизни студии: «Просторное помещение с высокими потолками, расположенное в одном из зданий на окраине китайского квартала Торонто, заставлено металлическими стеллажами, чертежными столами, графическими станциями и архитектурными моделями. В студии работают десятки профессионалов. Сроки поджимают, и курьеры не успевают перевести дух, выполняя за день тысячи поручений. Близится вечер, но сотрудники и не думают расходиться по домам. Вместо этого они дружно набрасываются на поднос со свежими фруктами, который принесла Кэти Йонассон – вице-президент и управляющий директор фирмы». (На русском языке статья была опубликована в журнале «Искусство управления» (№ 1(7). 2001). – Примеч. ред.)
