Исследования в консервации культурного наследия. Выпуск 3 - Коллектив авторов

Визуальное исследование покровного и красочного слоя под микроскопом показало: неповрежденная олифная пленка сильно потемнела; в местах, где олифная пленка удалена, удалены вместе с ней также и лессировочные слои.

Реставрация. Проведены пробы на растворимость покровного слоя на световых частях живописи и тенях:

– проба, сделанная дистиллированной водой показала, что покровной слой не растворяется водой;

– проба, сделанная пиненом (терпентином), а также эмульсией терпентин: спирт, не дала положительных результатов;

– проба, сделанная диметилсульфоксидом на неповрежденных участках покровной пленки показала следующие результаты: олифная пленка, обработанная диметилсульфоксидом, равномерно набухает и достаточно легко «разгоняется» (выравнивается) мягкой плоской кистью, смоченной в пинене.

Благодаря этому стало возможным сгладить (нивелировать) резкие границы между участками неповрежденной олифной пленки и участками живописи, где покровной слой был удален вместе с лессировочными слоями. Таким образом, в ходе визуальных исследований и экспериментальных проб был подобран оптимальный растворитель для дальнейшей работы с лаковой пленкой.

На реставрационном совете было принято решение удалить поверхностные загрязнения по всей площади картины, подвести грунт в места утрат красочного слоя, провести утончение и выравнивание лакового слоя, нанести промежуточный слой лака, тонировать места утрат.

В результате проведенных исследовательских, консервационных и реставрационных мероприятий «Портрет архимандрита Киево-Печерского монастыря Елисея Плетенецкого» (инв. Ж-29, 218x132) занял достойное место в экспозиции масштабной международной выставки, а результаты технологических исследований позволили датировать портрет не позднее середины XVIII в. и определить технику исполнения как смешанную – темперно-масляную.

«Портрет митрополита Петра Могилы». Визуальное исследование общего состояния произведения показало, что основа – авторский холст – мелкозернистый, прямого плотного полотняного плетения, сшивной. Картинное полотнище состоит из двух частей: правая часть холста – 96 см, левая – 61 см; в правой части картины вертикальный шов по всей высоте холста. Холст дублирован и натянут на новый подрамник.

Грунт. Однослойный, визуально – серый (по результатам физико-химических исследований – белый), фабричный. Наполнитель – свинцовые белила, мел, кремнезем, связующее – эмульсионное. При исследовании под микроскопом стратиграфия шлифа следующая: проклейка темно-коричневого цвета (после «отмывки» светло-желтого), грунт – темно-серого цвета (после «отмывки» – белый, имеет светло-серый оттенок).

Красочный слой – тонкий, однослойный. На светах – слабофактурный. Белила – свинцовые. Красочный слой светло-зеленого цвета на изображении ткани на посохе содержит свинцовые белила и составной зеленый; красный – на изображении скрижалей – свинцовые белила, киноварь, органический красный, черную угольную; синий – на изображении рясы – свинцовые белила, берлинскую лазурь; коричневый – на изображении стола – свинцовые белила, охры, черную угольную; голубой – на изображении неба – свинцовые белила, берлинскую лазурь, черную угольную; красочный слой розового цвета мантии состоит из свинцовых белил и киновари.

В грунте и красочном слое картины обнаружены свинцовые белила, содержащие микропримесь серебра.

Набор и сочетание пигментов, идентифицированных в красочном слое картины, состав фабричного грунта характерны для живописи, созданной в первой половине XIX в.

Покровный слой – пожелтевшая пленка масляного лака, частично и неравномерно удаленная вместе с лессировочными слоями на изображении мантии и скатерти стола; локальные очаги глубинного разложения лаковой пленки (вероятно, вследствие ожогов) наблюдаются по всей поверхности красочного слоя картины.

Предыдущие реставрации. Консервационные меры, включающие в себя укрепление красочного слоя, дублирование холста, натягивание сдублированного холста на новый подрамник, были проведены в 1963 г. на Киевском творческо-производственном комбинате «Художник» Национального Союза художников Украины.

Консервация. На реставрационном совете было принято решение удалить поверхностные загрязнения по всей площади картины, подвести грунт в места утрат красочного слоя, провести локальную регенерацию очагов разложения лакового слоя, нанести промежуточный слой лака, тонировать места утрат.

Пробы регенерации очагов разложения лака методом Петенкоффера, методом Кудрявцева-Ракитина и методом нанесения традиционных растворителей{153} непосредственно на пленку лака оказались нерезультативными.

Положительные результаты дал метод непосредственного нанесения формальгликоля (с тонкой мягкой кисти, капельно) на очаги разложения лака{154} с последующим нанесением на уже высохшую пленку лака промежуточного слоя живописного лака (в нашем случае был выбран пихтовый). Количество чередования операций – нанесения формальгликоля и промежуточных слоев лака – диктовалось результатом, однако в нашем случае никогда не было достаточно однократной операции. В результате долгой и кропотливой работы – процесс регенерации очагов разложения лака по всей поверхности продолжался около двух лет – очаги разложения лака были устранены, покровный слой приобрел прозрачность.

В результате проведенных исследовательских и консервационных мероприятий картина «Портрет митрополита Петра Могилы» [инв. КПЛ-П-93, 261 × 157] подготовлена к завершающему этапу реставрации – восполнению утрат красочного слоя, а результаты технологических исследований позволили датировать портрет первой половиной-серединой XIX в.

Автор статьи выражает благодарность сотрудникам Национального научно-исследовательского реставрационного центра Украины Л. Н. Лугиной и В. И. Терпило за проведенные анализы пигментов методом эмиссионной спектроскопии, а также за микрохимические и стратиграфические исследования проб красочного слоя картины «Портрет архимандрита Киево-Печерского монастыря Елисея Плетенецкого».

Ю. В. Стариков, А. Б. Радзюн. Реставрация естественноисторических предметов. Скелет великана Буржуа из Кунсткамеры

Скелет огромный, что французом был когда-то…

Иоганн Тремер из Данцига

Поэма «Прощание с Петербургом». 1735 г.

Достижения отечественных реставраторов широко известны во всем мире. Это не только успехи отдельных специалистов, но и многообразие тем, которые успешно разрабатывают целые коллективы. Но есть одно направление, которому уделяется незаслуженно мало внимания. Это реставрация предметов из естественноисторических коллекций. По своему многообразию, историко-культурному и научному значению они не менее ценны, чем собрания произведений искусства. Данная статья посвящена истории возникновения и реставрации одного из таких предметов.

При дворах европейских монархов XVII – начала XVIII вв. была широко распространена мода на живых «монстров», которая предписывала иметь в свите карликов и великанов. Первые использовались для потехи, а вторые служили гайдуками, т. е. выездными лакеями или как личная охрана. Петр I также отдал дань этому увлечению. В результате в России появился один из таких великанов, останки которого хранятся в Петербургской Кунсткамере.

Гиганта и силача Никола Бурже Петр I встретил во время своей поездки по Франции. В «Походном журнале» отмечено, что царь увидел его 18 апреля 1717 г. на ярмарке в г. Кале, где Буржуа демонстрировал свой необычный рост (227 см) и недюжинную силу. Богатырская грудь и его широкие плечи произвели на Петра сильное впечатление, а открытое лицо и голубые глаза вызвали симпатию. Царь пригласил Буржуа на службу в Россию, предложив ему хорошее жалование. В Русском музее хранится портрет этого богатыря кисти швейцарского художника на русской службе Георга Гзеля. В верхнем левом углу полотна надпись «Силноi мужикъ» [1]. Художнику не удалось передать огромный рост мужчины, но зато он очень убедительно изобразил его непомерно большие руки и по-детски наивное, простодушное выражение лица.

«Посылаю вам карлу француженина», – шутил царь в письме к жене. В России великана стали величать Николай Буржуа, он служил гайдуком, и его часто видели на запятках царской кареты. Царь нашел ему здесь и жену – чухонку (финку) столь же высокого роста, свадьба состоялась 22 февраля 1720 г. Петр I надеялся, что дети этой супружеской пары вырастут такими же высокими и сильными, как родители. Буржуа прожил в России 7 лет, где и умер в возрасте 42 лет. Унаследовали ли дети рост родителей – сведений не осталось, известно только, что вдова с двумя чадами вновь вышла замуж за одного из гайдуков Екатерины.