Культурология - Татьяна Дорофеева

К 80-м гг. относится начало творчества А.П. Чехова («Сказки Мельпомены», «Пестрые рассказы», «Степь», «Скучная история», «Палата № 6», «Чайка», «Три сестры», «Дядя Ваня», «Вишневый сад»).

На рубеже веков (XIX и XX) критическим реализмом было проникнуто также творчество В.Г. Короленко («Сон Макара», «Река играет», «Слепой музыкант», «Дети подземелья», «Без языка»); И.А. Бунина («Суходол», «На край света», «Новая дорога», «Чернозем», «Деревня», «Антоновские яблоки»); М. Горького («Коновалов», «Супруги Орловы», «Челкаш»); В.В. Вересаева («Без дороги», «Записки врача»); А.И. Куприна («Поединок», «Яма») Д.Н. Мамина-Сибиряка («Приваловские миллионы», «Золото», «Горное гнездо»).

Период расцвета русской поэзии в начале XX в., характеризующийся появлением большого количества поэтов, поэтических течений, проповедующих новую, отличную от старых идеалов, эстетику получил название «Серебряный век». Это название дано по аналогии с «Золотым веком» (первая треть XIX в.). На авторство термина претендовали философ Н. Бердяев, писатели Н. Оцуп, С. Маковский.

Наиболее значительными направлениями в поэзии были символизм, акмеизм, футуризм. Видные представители символизма: Д.С. Мережковский, З.Н. Гиппиус, В.Я. Брюсов, К.Д. Бальмонт, Ф.К. Сологуб, А.А. Блок, А. Белый.

Акмеизм (адамизм) выделился из символизма и противостоял ему. Акмеисты провозглашали материальность, предметность тематики и образов, точность слова (с позиций «искусства ради искусства»). Его становление связано с деятельностью поэтической группы «Цех поэтов». Основателями акмеизма были Н. Гумилев и С. Городецкий. К течению присоединились А. Ахматова, О. Мандельштам, и другие.

Футуризм (от лат. futurum – будущее) также противостоял символизму. В России футуризм стал заметен с 1911 г., когда И. Северянин (И.В. Лотарев) провозгласил себя эгофутуристом, гением, который гордо «дарит толпе холопов значение собственного Я». Кубофутуристы (или будетляны – люди из будущего) – Д.Д. Бурлюк, В.В. Хлебников, В.В. Маяковский делали акцент на разрушении старого мира, пропагандировали урбанизм и машинную индустрию. Футуристы экспериментировали с языком («слова на свободе»). Скандально известным стал манифест «Пощечина общественному вкусу» (1912), в котором кубофутуристы требовали «сбросить Пушкина, Достоевского, Толстого с парохода современности» (лозунг русского авангарда).

К поэзии серебряного века относятся также М.И. Цветаева, С.А. Есенин и Б.Л. Пастернак, которые не входили в указанные направления. Поэзии Цветаевой присущи динамизм, романтический максимализм, страстные порывы (стихи из книги «Версты»). Ее творчество в эмиграции наполнено тоской по Родине («После России»).

С.Есенин стал непревзойденным певцом крестьянской России. Сам себя он справедливо называл последним крестьянским поэтом. Есенин воспел красоту русской природы, поэзия его очень мелодична. Настоящими шедеврами являются «Персидские мотивы», «Письмо матери», «Собаке Качалова». Есенин болезненно переживал прощание с прежним укладом жизни («Москва кабацкая», «Черный человек»).

Б. Пастернак в начале творческого пути испытывал влияние А. Блока, но разошелся с символизмом. Пастернак продолжил линию русской философской лирики («Сестра моя – жизнь»). Пастернак признал моральную правду революции, но отвергал ее насилие (поэмы «Девятьсот пятый год» и «Лейтенант Шмидт»). В послевоенное время он написал роман «Доктор Живаго», удостоенный Нобелевской премии, от которой Б. Пастернак отказался, чтобы избежать высылки из страны.

В советской литературе процветал «социалистический реализм», родоначальником которого стал М. Горький («Жизнь Клима Самгина»). В 1934 г. Горький возглавил Союз писателей СССР, созданный по его инициативе. Писатели определялись как «инженеры человеческих душ», их целью было формирование «нового человека», революционера-интеллигента. Произведения, не отвечавшие требованиям социалистического реализма, не издавались (роман «Мастер и Маргарита» М. Булгакова, «Ювенильное море», «Котлован» и «Чевенгур» А. Платонова, «Реквием» А. Ахматовой).

Провозглашение нового метода лишало советское искусство прежнего художественного многообразия. Вместе с тем и в русле социалистического реализма были созданы значительные произведения, получившие высокую оценку и широкую известность («Тихий Дон» М. Шолохова, «Как закалялась сталь» Н. Островского и др.)

В годы войны литература переживают патриотический подъем. Военную тему в своем творчестве раскрыли: А. Ахматова, О. Берггольц, А. Твардовский, А. Суриков, Н. Тихонов, М. Шолохов, К. Симонов, М. Исаковский, Б. Полевой, А. Фадеев.

В советский период настоящий расцвет переживает детская литература. В ней успешно работали В. Маяковский, С. Маршак, К. Чуковский, С. Михалков, А. Гайдар, А. Барто, Л. Кассиль, Ю. Олеша и др.

В период «оттепели» усиливается в литературе психологическая глубина. Особое место занимает тема периода массовых репрессий («Один день Ивана Денисовича» А. Солженицына, «Дети Арбата» А. Рыбакова). Расцвет переживает советская поэзия, которую представляют, прежде всего, Е. Евтушенко, А. Вознесенский, Б. Ахмадулина, Р. Рождественский. Удивительного успеха достигла так называемая «деревенская проза». В этом жанре трудились писатели Ф. Абрамов, В. Астафьев, Б. Можаев, В. Белов, Е. Носов и др.

В период «застоя» социально-экономические проблемы, рост бездуховности, утрата смысла жизни, трагизм бытия находят яркое выражение в творчестве В. Шукшина, Ю. Трифонова, В. Распутина, А. Вампилова, Ч. Айтматова и др.

В период «перестройки» читатели получили доступ к ранее запрещенной литературе. Стали издаваться очень популярные литературные журналы («Нева», «Новый мир», «Юность»), в которых за несколько лет, а также отдельными изданиями, были напечатаны романы А.И. Солженицына («В круге первом», «Раковый корпус», «Архипелаг ГУЛАГ»), Ю. Домбровского («Хранитель древностей»), Е.И. Замятина («Мы»), М.А. Алданова («Святая Елена, маленький остров»), Б.Л. Пастернака («Доктор Живаго»), М.А. Булгакова («Мастер и Маргарита»), В.В. Набокова («Лолита»), Б. Пильняка («Голый год», «Повесть непогашенной Луны»), А. Платонова («Чевенгур», «Котлован»), поэтические произведения Г.В. Иванова, А.А. Ахматовой, Н.С. Гумилева, О.Э. Мандельштама, И. Бродского.

В годы перестройки были написаны знаковые романы Ч. Айтматова «Плаха», А.Н. Рыбакова «Дети Арбата», В.Д. Дудинцева «Белые одежды», Д.А. Гранина «Зубр», А.И. Приставкина «Ночевала тучка золотая».

В постсоветский период наряду с западными тенденциями постмодерна («Чапаев и Пустота», «Омон Ра», «Жизнь насекомых» В. Пелевина), появляется художественно-развлекательная литература самого различного качества: детективы (В. Доценко, Ф. Незнанский, А. Маринина), фантастика, так называемые женские романы. На смену научной фантастике, популярной в 60-80-е гг. приходит фантастика в стиле «фэнтази», родоначальником которой в мировой литературе был английский писатель и ученый Дж. Толкиен. Русское фэнтази представлено произведениями М. Семеновой («Волкодав»), Н. Перумова («Алмазный меч, «Деревянный меч» и др.). Если в научной фантастике вымысел имеет, как правило, технический характер (машина времени, межзвездные перелеты и т. д.), то фэнтази исходит из допущения реальности сказочных явлений (своего рода аналог литературной сказки для взрослых).

Музыка. Истоки русской музыки восходят к культуре и быту восточно-славянских племен, населявших территорию Древней Руси до образования первого русского государства (Киевская Русь). Языческие обряды славян включали заклинания, пение, игру на музыкальных инструментах. Следы древних языческих верований сохранились в календарно-обрядовых (связаны с циклом сельскохозяйственных работ) и семейно-обрядовых (плачи, причитания, песни свадебного обряда) песнях. Боевые песни славянских дружин послужили основой героического русского эпоса (расцвет в X-XI вв.), сложившегося впоследствии в циклы былин (старин). К высоким достижениям национального искусства принадлежит лирическая народная песня (распространилась в XVI-XVII вв.). С XVI в. бытуют исторические песни, а также песни социального протеста.

Главными носителями фольклорной традиции профессиональными музыкантами на Руси долгое время были скоморохи. Их музыкальный инструментарий включал гусли, трубы, сопели, бубны, гудки. Другой тип певца – Баян, прославлявший князя и его дружину.