Самоучитель литературного мастерства - Юлия Валерьевна Санникова

В учебной, научной, методической литературе найдите все, что получится, о рассказе. Выясните, чем рассказ отличается от романа. Какие особенности малой прозы выделяют литературоведы. Какие виды рассказов бывают?

Напишите по одному тексту на каждый из выделенных типов. Отредактируйте тексты, обращая внимание на стиль. Опубликуйте произведения у себя в соцсетях.

Драма

Драма – еще один художественный жанр и, одновременно, род литературы (эпос, лирика и драма).

Законы, по которым функционирует драма, театральная пьеса, сценарий к художественному фильму, который ни что иное как та же самая драма, интересовали людей с глубокой древности. Учиться театральному искусству стали намного раньше, чем прозе. Но позже, чем сложению стихов и гимнов.

Аристотель в своем учебнике по беллетристике отводит драме центральное место. Драму препарирует Буало в «Искусстве поэзии». Гегель внимательно изучает драматическую форму в «Эстетике».

Драматический конфликт представляет собой борьбу между волей человека, его желаниями и реальностью, которая противостоит желаниям. Конфликт разрешается через действие. Драма изображает действие. Все предельно ясно, не так ли?

Так, да не так. Возникает вопрос, как произведение, состоящее целиком из разговоров, из реплик героев, может изображать действие? Разве беседующие между собой люди действуют?

Рассмотрим на простом примере. Человек идет по улице и замечает в витрине магазина огромный кремовый торт. Или шоколадный, или вафельный, не суть важно. Ему очень хочется заполучить торт, у него текут слюнки от бисквитного великолепия, но вот досада, в кармане пусто, а торт стоит денег, бесплатно кондитер его ни за что не отдаст. Желание пришло в конфликт с реальностью. Разрешить конфликт можно по-разному. Торт можно выкрасть, ночью, когда никого не будет, или прямо сейчас, пригрозив продавцу пистолетом. Можно попытаться договориться с владельцем кондитерской, пообещать принести деньги завтра, оставить в залог часы или тот же самый пистолет. Можно прибегнуть к шантажу или угрозам: «Отдай, а не то пожалеешь». Можно обменять на торт свой труд или какие-то услуги – пообещать позаниматься математикой с сыном-двоечником или вымыть машину продавца. И тому подобное. Неважно, какое из перечисленных выше решений выберет и предпримет любитель сладкого – все они являются действиями, которое в конечном итоге приведет к разрешению конфликта. Прохожий обретет вожделенный торт и сможет насладиться им в полной мере, либо не обретет, например, за угрозы пистолетом его схватит полиция и препроводит в участок, где ему будет уже не до тортов.

Конфликт в драме может принимать самые разные формы, быть простым и сложным, глобальным и внутриличностным. Человек видит торт и хочет купить его, в кошельке достаточно денег, но у него диабет и, если он съест, хоть кусочек, пострадает здоровье.

Но где же обещанное действие? А вот, взгляните, все на месте. Поведение персонажа, а вернее то, что он рассказывает о себе и есть действие, а вернее его словесное изображение. Все перечисленные выше способы обретения торта – это действия, которые человек может совершить или совершает. Персонажи драмы рассказывают, как они поступят или собираются поступать.

«Драматическое действие, – утверждает Н. Л. Лейдерман, – это всегда напряженная ситуация, когда человек не только осознает несовместимость своего счастья с течением жизни, но – главное – совершает выбор между покорством этому течению и утратой при этом своего «самостоянья» как личности или противостоянием суровой норме бытия ради сохранения своих личностных приоритетов (порой ценою полного разрыва с социумом – как Гамлет или Чацкий, а порой даже ценою собственной физической смерти, как софокловская Антигона или как подросток из пьесы Виктора Розова «Кабанчик», расплачивающийся собою за преступления отца)».

Драма динамична, история развивается быстро, автор наполняет событиями буквально каждую минуту – выдерживает ритм, не дает скучать читателю. Зритель увлеченно, затаив дыхание следит за происходящим на экране или сцене. То замирает от ужаса, то разражается громким смехом.

Драма часто просачивается в эпические жанры. Детективные романы – драма в чистом виде. В них, по заветам Аристотеля, соблюдается единство времени, места и действия, а герои, в те редкие моменты, когда не заняты поиском или сокрытием улик, в основном беседуют, т.е. действуют словом.

Основной структурный принцип драмы – диалогичность. Драма вся – один сплошной диалог, обмен репликами, разговор, обращение к зрителю, размышления вслух с самим собой. Литературные произведения, состоящие преимущественно из диалогов, с законченным действием, можно с полным правом относить к драме, как бы сами авторы их не называли – рассказом, повестью, поэмой или очерком.

Аналогом драмы в сфере нон-фикшн является интервью и отчасти ток-шоу.

И, поскольку основа драмы – диалог, логично, что умение составлять диалоги на заданную тему – это то, чему должен прежде всего обучится начинающий писатель или драматург. Об искусстве диалога подробно будет сказано ниже, здесь же остановимся на главных элементах драмы.

Драматург использует часть того же арсенала изобразительно-выразительных средств, что и автор прозы. Персонажи в драме, как и в романе, говорят литературным языком. Характер в пьесе раскрывается все с той же, если не с большей, полнотой, чем в эпопее или портретном очерке.

Преимущество драматических произведений в том, что автор не боится «пересолить». Чем больше театральности, эффекта, пафоса в речах – тем лучше. В пределах разумного, конечно. То, что в романе выглядит неуместно, гротескно и как-то наигранно, в пьесе пройдет на ура. В драме, по заверению Н. Буало, нужны «преувеличенные широкие линии, как в голосе, декламации, так и в жестах». Л. Толстой обвинял Шекспира в преувеличениях, на вкус автора «Анны Карениной» шекспировский «Король Лир» слишком гиперболизирован. Как в целом, так и в частностях. Пьеса полна анахронизмов, сюжет неряшлив, а герои действуют вопреки логике. Однако, кроме Толстого на пьесу Шекспира никто не жаловался, ни тогда, ни потом, ни теперь, поэтому частным мнением писателя, пусть и великого, можно пренебречь.

Толстой, конечно же, неправ. «Король Лир» прекрасен, какими преувеличенными не выглядели его страдания и каким наигранным не был бы его гнев. Старые романы, которыми зачитывалась Татьяна Ларина, нам сегодняшним кажутся претенциозными, неживыми и чересчур сладкими, но читатели конца XVIII века их просто обожали. А все потом, что таков закон драмы – преувеличивать все и вся, чувства, жесты, реплики.

Тем не менее, в XVIII веке драматурги всех мастей, словно ощутив грядущие слова Толстого, обратили взоры на мещанскую драму, не такую страстную, как драмы романтические. Мещанская драма вдохновила многих отечественных писателей XIX и ХХ столетий – А. Н. Островского, Чехова и Горького. Но несмотря на то, что авторы упирали на быт и максимальное правдоподобие, сюжетные, психологические