Культурология. История мировой культуры и религии - Вера Андреевна Гайдашова
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Это направление оказалось богатым выдающимися дарованиями. В Германии это немецкий композитор, музыкальный критик, выразитель эстетики романтизма Роберт Шуман (1810–1856), создавший программные фортепианные циклы («Бабочки», «Карнавал», «Фантастические пьесы», «Крейслериана»), лирико-драматические вокальные циклы, оперу «Геновена», ораторию «Рай и Пери» и многие другие произведения.
Овладевая новыми темами и образами, романтическая музыка усилила взаимодействие с романтической поэзией и романтическим театром. Это определило высокий расцвет в XIX в. романтической оперы – жанра, в котором объединяются различные виды искусства. Первыми представителями немецкой романтической оперы были Эрнст Теодор Амадей Гофман (1776–1822) – основоположник немецкой романтической музыкальной эстетики и критики, автор оперы «Ундина» и Карл Мария Вебер (1786–1826), в произведениях которого определились основные направления немецкой романтической оперы: народно-легендарная и сказочная опера («Волшебный стрелок», «Оберон»); опера на средневековый рыцарский сюжет, написанная как большая опера, в которой разговорные диалоги заменены речитативами («Эврианта»).
Романтическое направление представлено в творчестве великого немецкого композитора, дирижера, музыковеда, реформатора оперного искусства Рихарда Вагнера (1813–1883). Его творчество обогатило мировое оперное искусство выдающимися достижениями в области средств музыкальной выразительности и драматургии. Его оперы – это гигантские вокально-симфонические поэмы, не имеющие аналогов в истории оперы («Риенци», «Летучий голландец», «Тангейзер», «Лоэнгрин», «Тристан и Изольда», тетралогия «Кольцо Нибелунгов» – «Золото Рейна», «Валькирия», «Зигфрид», «Гибель богов»).
Ярким представителем французского романтизма был композитор и дирижер Гектор Берлиоз (1803–1869). В историю музыки он вошел как создатель крупных программных симфонических и вокально-симфонических произведений. Именно в симфоническом жанре Г. Берлиоз раскрывает сложный и противоречивый мир романтического героя. Его авторству принадлежат: «Фантастическая симфония», «Траурно-триумфальная симфония», опера-дилогия «Троянцы», Реквием, драматическая симфония «Ромео и Джульетта», «Беатриче и Бенедикт».
Национальные особенности французского музыкального театра XIX в. отразились в жанре комической оперы. Это, прежде всего, оперы Даниэля Обера (1782–1871) «Фра-Дьяволо», «Бронзовый конь», «Черное домино» и др. Он же является одним из создателей жанра большой оперы (гранд-опера). Ее отличительными чертами являются: остродраматические исторические сюжеты, монументальность, пышная декоративность спектаклей, пафос, приподнятость чувств. В жанре большой оперы создавал произведения Джакомо Мейербер (1791–1864) – «Гугеноты», «Пророк», «Динара» и «Африканка». С его оперой «Роберт Дьявол» связывают появление во Франции романтического музыкального театра.
Начало расцвета итальянской оперы в XIX в. связано с именем Джоаккино Россини (1792–1868 гг.). Ему принадлежат более тридцати произведений в этом жанре, среди них истинный шедевр – «Севильский цирюльник», являющийся самой популярной комедийной оперой из всех существующих.
Современниками Дж. Россини были: Винченцо Беллини (1801–1835) – автор опер «Норма», «Сомнамбула», «Пуритане» и Гаэтано Доницетти (1797–1848) – «Лючия ди Ламмермур», «Дон Паскуале», «Фаворитка», «Дочь полка», «Линда из Шамуни», «Любовный напиток» и др.
Идеи романтизма нашли отражение в творчестве венгерского композитора, пианиста и дирижера Ференца Листа (1811–1886). Самыми популярными сочинениями композитора являются 19 Венгерских рапсодий для фортепиано, основанных на родном музыкальном фольклоре. Ф. Лист считается создателем жанра программной симфонической поэмы. Из тринадцати поэм, написанных по произведениям А. Ламартина, И. Гете, Шекспира и др., выделяются: «Прелюды», «Тассо», «Гамлет», «Орфей».
Создателем романтического фортепианного стиля, «поэтом фортепиано» считают польского композитора и пианиста Фредерика Шопена (1810–1849). Его творческое наследие включает в себя: концерты, сонаты, вариации, этюды, ноктюрны, прелюдии, баллады, полонезы, вальсы, мазурки и песни.
Реализм (от лат. realis – вещественный) – художественное направление в литературе и искусстве, возникшее во Франции и Англии в условиях утвердившихся капиталистических отношений. В новой исторической реальности формируется и новое видение мира, понимание того, что поведение, судьба человека – это не изъявление свободной воли, а результат влияния внешних обстоятельств, социальной среды. Поэтому предметом художественной культуры становится современная действительность и существующая в ней личность.
Романтический герой не выглядел оторванным от мира, находящимся с ним в вечном противостоянии. Наоборот, он соотносился с миром, являлся представителем конкретного социального слоя. Этот герой выступал не просто как частный случай того или иного отношения с миром, он сам носитель общего, поэтому через судьбу отдельного человека автор показывал судьбу общества, времени, народа, эпохи.
Стремление к точному отображению действительности способствовало обличению социальных противоречий и недостатков капиталистического строя, что и определило резко критическое отношение к нему писателей-реалистов. Они обличали стяжательство, вопиющее неравенство, эгоизм, лицемерие. По своей идейной целенаправленности реализм становится критическим. Вместе с тем творчество великих писателей-реалистов пронизано идеями гуманизма и социальной справедливости.
Литература. Ярким представителем раннего критического реализма был Стендаль (псевдоним Анри Бейля, 1783–1842). Во всех его произведениях проходит мысль о важности исторических сдвигов, которые неизбежно отражаются на искусстве. Если мир охвачен революцией, если к прошлому уже нет возврата, очевидно, и в понимании прекрасного, в определении искусства нужно исходить из новых исторических условий. Именно поэтому искусство должно быть правдивым и точным отражением жизни. Преклонение писателя вызывали люди с активным, сильным характером, именно таких героев он видел среди деятелей Возрождения, у Шекспира, среди современников («Красное и черное», «Итальянские хроники»).
Вершиной развития западноевропейского реализма является творчество Оноре де Бальзака (1799–1850). По замыслу писателя его главное произведение – эпопея «Человеческая комедия». Она должна была состоять из 143 книг, отражающих все стороны жизни французского общества. Этому титаническому труду О. де Бальзак отдал все свои силы, он создал 90 романов и новелл, которые связаны общим замыслом и многими персонажами. В нее вошли такие романы, как «Неведомый шедевр», «Шагреневая кожа», «Евгения Гранде», «Отец Горио», «Цезарь Бирото», «Утраченные иллюзии» и многие другие. Эпопея – грандиозная по широте охвата реалистическая картина, отражающая нравы и противоречия общественной жизни Франции. Бальзак наделяет своих героев умом, талантом, сильным характером. Его произведения глубоко драматичны, в них изображена власть «денежного принципа», разлагающего старые патриархальные связи и семейные узы, разжигающего пламя эгоистических страстей.
Гюстав Флобер (1821–1880) – крупнейший представитель реализма, противоречиво относившийся к социальным слоям населения: буржуазию он всю жизнь ненавидел, к народным массам относился презрительно, политическую деятельность считал бессмысленной. Поэтому Г. Флобер призывает художника «уйти в башню из слоновой кости», служить красоте. В романах «Мадам Бовари», «Саламбо», «Легенда о святом Юлиане Милостивце», «Иродиада» с научной объективностью восстановлена обстановка отдаленных эпох. Писатель достиг скрупулезной точности воспроизведения реалистических деталей, глубины психологического анализа, раскрываемого путем внутреннего монолога.
Антибуржуазная направленность, острота социального анализа характерны и для Ги де Мопассана (1850–1893). Лучшие его произведения – романы «Жизнь», «Милый друг», «Монт-Ориоль», «Пьер и Жан».
Один из великих представителей мировой литературы – Чарльз Диккенс (1812–1870) – основоположник
